10 FEMMES ARCHITECTES CÉLÈBRES

En raison de la discrimination fondée sur le sexe, le rôle joué par les femmes dans l'architecture et le design a souvent été négligé. Heureusement, de nombreuses organisations ont aidé les femmes à surmonter les obstacles professionnels en leur permettant de se lancer dans une carrière réussie et de concevoir des bâtiments historiques et des environnements urbains. Marion Mahony Griffin, la première femme à être officiellement agréée comme architecte, et Zaha Hadid, la première femme à remporter le prix d'architecture Pritzker.

architecte Zaha Hadid, longs cheveux noirs, bras croisés, corps devant un bâtiment gris et une sculpture brillante. Née à Bagdad en Irak en 1950, Zaha Hadid a reçu le prix d'architecture Pritzker 2004, la première femme à recevoir le plus grand honneur de l'architecture. Même un portfolio sélectionné de son travail a montré une volonté d'expérimenter de nouveaux concepts spatiaux. Ses conceptions paramétriques couvraient tous les domaines, de l'architecture et l'urbanisme à la conception de produits et de meubles.

Au cours du siècle dernier, de nombreuses équipes mari et femme ont mené une vie architecturale réussie. Généralement, les maris attirent la gloire et la gloire tandis que les femmes travaillent discrètement et avec diligence à l'arrière-plan, apportant souvent une nouvelle perspective à la conception. Denise Scott Brown avait déjà apporté d'importantes contributions au domaine du design urbain avant de rencontrer et d'épouser l'architecte Robert Venturi. Bien que Venturi ait remporté le prix d'architecture Pritzker et soit plus souvent à l'honneur, les recherches et les enseignements de Scott Brown ont façonné la compréhension moderne des relations entre design et société.

La visionnaire d'origine israélienne Neri Oxman a inventé le terme "écologie des matériaux" pour décrire son intérêt pour la construction à l'aide de formes biologiques - pas seulement pour le design, mais pour l'utilisation d'éléments de biologie dans la construction, donnant ainsi des bâtiments réellement vivants. «Depuis la révolution industrielle, le design est dominé par les rigueurs de la fabrication et de la production en série», a-t-elle déclaré à l'architecte et écrivain Noam Dvir. "Nous passons maintenant d'un monde de pièces, de systèmes distincts, à une architecture qui combine et intègre la structure et la peau." Oxman est actuellement professeur au Massachusetts Institute of Technology.

Julia Morgan a été la première femme à étudier l'architecture à la prestigieuse Ecole des Beaux-Arts de Paris, en France, et la première femme à travailler comme architecte professionnelle en Californie. Au cours de ses 45 années de carrière, Morgan a conçu plus de 700 maisons, églises, immeubles de bureaux, hôpitaux, magasins et bâtiments éducatifs, y compris le célèbre château de Hearst. En 2014, 57 ans après sa mort, Morgan est devenue la première femme à recevoir la médaille d'or AIA, la plus haute distinction décernée par l'American Institute of Architects.

Les contributions de l'architecte d'origine irlandaise Eileen Gray ont été négligées pendant de nombreuses années, mais elle est maintenant considérée comme l'un des designers les plus influents des temps modernes. De nombreux architectes et designers Art Déco et Bauhaus ont trouvé l'inspiration dans les meubles de Gray, mais c'est la tentative de Le Corbusier de saper la conception de sa maison de 1929 à E-1027 qui a fait de Gray un modèle important pour les femmes en architecture.

"Eileen Gray a d'abord été designer et a ensuite pratiqué l'architecture", explique Amanda Levete. "Pour moi c'est l'inverse."

L'architecte d'origine galloise Levete, l'architecte d'origine tchèque Jan Kaplický et leur cabinet d'architectes Future Systems ont achevé l'édifice emblématique de la blobitecture en 2003. De nombreuses personnes connaissent les travaux d'une ancienne version de Microsoft Windows, l'une des images les plus surprenantes incluse Un fond d'écran est la façade en disque brillant du grand magasin Selfridges de Birmingham, en Angleterre. Kaplický semble avoir obtenu tout le crédit pour le travail.

Levete se sépare de Kaplický et crée sa propre entreprise en 2009 appelée AL_A. Depuis lors, elle a conçu avec une nouvelle équipe, en s'appuyant sur ses succès passés, et continue de rêver de l'autre côté du seuil. "Plus fondamentalement, l'architecture est l'enceinte de l'espace, la distinction entre ce qui est à l'intérieur et à l'extérieur", écrit Levete. "Le seuil est le moment où cela change; le bord de ce qui est en train de construire et de quelque chose d'autre."

L'architecte américaine Elizabeth Diller dessine toujours. Elle utilise des crayons de couleur, des cintres noirs et des rouleaux de papier calque pour saisir ses idées. Certaines d'entre elles ont été si scandaleuses qu'elles n'ont jamais été construites - comme sa proposition de 2013 selon laquelle une bulle gonflable serait appliquée de manière saisonnière au Hirshhorn Museum de Washington, D.C.

De nombreux rêves de Diller ont cependant été créés. En 2002, elle a construit le bâtiment Blur du lac de Neuchâtel en Suisse pour le compte de la Swiss Expo 2002. L'installation, qui a duré six mois, était une structure en forme de brouillard créée par des jets d'eau projetés dans le ciel au-dessus du lac suisse. Diller l'a décrit comme un croisement entre "un front bâti et météorologique". En tant que personne entrait dans le flou, c'était comme "entrer dans un média sans forme, sans traits, sans profondeur, sans échelle, sans masse, sans surface, et sans dimension".

Diller est un partenaire fondateur de Diller Scofidio + Renfro. Avec son mari Ricardo Scofidio, elle continue de transformer l'architecture en art. Du bâtiment Blur au parc emblématique surélevé connu sous le nom de High Line à New York, les idées de Diller concernant les espaces publics vont du théorique au pratique, combinant art et architecture, et brouillant toute ligne définitive qui pourrait séparer les médias, les supports et la structure.

L'architecte allemande Annabelle Selldorf a commencé sa carrière en concevant et en recalibrant des galeries et des musées d'art. Aujourd'hui, elle est l'un des architectes résidentiels les plus recherchés à New York. De nombreux habitants ont regardé sa création au 10, rue Bond prendre forme, et tout ce qu'ils peuvent dire, c'est que c'est dommage que nous ne puissions pas tous y vivre.

Formée comme artiste et architecte, Maya Lin est surtout connue pour ses grandes sculptures et monuments minimalistes. Lorsqu'elle n'avait que 21 ans et qu'elle était encore étudiante, Lin a créé le motif gagnant du Mémorial des anciens combattants du Vietnam, à Washington, DC.

Née en 1955 en France, Odile Decq a grandi en croyant que tous les architectes étaient des hommes. Après avoir quitté son pays pour étudier l’histoire de l’art, Decq a découvert qu’elle avait l’énergie et l’endurance nécessaires pour se lancer dans le métier d’architecte dominé par les hommes. Elle a finalement ouvert sa propre école à Lyon, en France, appelée Institut Confluence pour l'innovation et les stratégies créatives en architecture.